号称中国嘻哈最有天赋的GAI是什么来历？
这两个字看起来和一个说唱歌手格格不入，但作者说的很认真。可以说，正是这两个字，让作者有动力写完这么长的乐评。放眼说唱圈，说唱比GAI快，押韵比GAI好，旋律更高。即使作者不太了解，也几乎可以肯定有很多。然而，有“文化自觉”的说唱歌手屈指可数，而在这为数不多的几个中，中国的古诗词、叛逆的英雄气概、侠义精神等传统元素会被重新融入到嘻哈中，GAI是唯一的一个。
这似乎只是一个“角度”的问题。看来，如果仅仅是这个差距，其他说唱歌手并不比GAI差多少。但笔者想指出的是，音乐技术上的差距是微不足道的，需要几年的学习或者好的制作团队才能赶上。而这种看似很小的“角度”差距，才是真正的差距。这在任何艺术领域都是一样的，包括小说，诗歌等等。一句话，“想学诗歌，就得在诗歌之外工作”！
纵观乐评，笔者几乎没有拉进任何其他说唱歌手(尤其是国内嘻哈顶尖选手)进行对比。原因是其他说唱歌手在作者的评价体系(文化自觉和人文关怀)中几乎不值一提。例如，PG one、TT、小白等演唱的所有歌词。目前无非是在说他们的精神状态，我今天怎么了，我在说唱界有多厉害，我有多少粉丝，他们之前的作品无非是带来嘻哈起源的舶来形象。稍微好一点的，是讲述自己经历的音乐，比如叶甫盖尼的《旅行之后》和VAVA的《生活是一场斗争》。这类音乐有一定的人文关怀，但格局还是比较低的，只限于歌手本人。
从技术上讲，作者完全不专业，无法判断PG ONE等人是否比GAI强很多。这方面可以由懂的人来判断。然而，将这些说唱歌手的作品与GAI的代表作品(如苦行僧)相提并论，甚至批评GAI的作品，是非常滑稽的。说得夸张一点，就像李写了“哥哥死在江南，弟弟死在塞北”，又去批评的《幽州城楼上》(在我前面的是什么时代？在我身后，未来的世代在哪里？，我想到天地，没有限制，没有尽头，我独自一人，我的眼泪掉了下来)和”。一点都不押韵！哇，你的对仗完全不整洁！哇，你疯了。你连字数都数不对！真的是我们诗人的耻辱吗？”(当然这个比喻很夸张。GAI的作品远没有这个水平，别人的作品也没那么差。)
笔者很高兴听到GAI的音乐，可惜说唱音乐里只有一个GAI。也许这篇文章让人觉得作者是GAI的无脑打击，但我想说作者的GAI粉程度可能远低于很多读者。因为作者理解GAI的文化自觉是自发的，很可能GAI自己也没有意识到它有多重要；而如果他没有意识到，那么他很可能在以后的发展中不自觉的把这些东西丢掉。这是非常非常有可能的。他现在开始生气了。在资本和市场的冲击下，他会很容易迷失自我——这太正常了。人是会被环境改变的，尤其是艺术创作。笔者也有这样的经历。我年轻的时候有一种难以抑制的讲故事的欲望，写了很多很苦的小说。婚后关系和生活稳定，所有创作欲望完全丧失。华语乐坛天王周杰伦也是如此。他在早年经历不顺，感情一波三折的情况下，写出了《轨迹》、《静静》、《晴天》等感人至深的苦涩情歌。然而，在他和昆凌结婚生子后，他的音乐不再苦涩，而是有一种无法抑制的童谣般的快乐。
正是因为上述原因，作者并不看好GAI未来的音乐。我现在很佩服GAI的音乐，因为他的街头音乐关注了中国社会大变革过程中的一些画面，有好有坏，在他的歌里都有体现。这种人文精神在任何时代都是难得却又必须的，他的中国说唱音乐以粗犷豪情的形式展现了他对中国文化的理解。但是之后呢？他有钱后，还会关注那些“在矿上长大的孩子在街上纺纱”吗？他还会看《三国演义》吗，看完之后还会幻想自己“一只手能摸到天”吗？
时间会给我们答案。在那个答案出来之前，作者还想真诚地对GAI说，人生漫漫，GAI，你善于走路。