MAD是什么意思？
疯狂起源
1、疯磁带
疯的
MAD这个词不是缩写。作为他的名字之一，“MADMOVIE”这个词的历史是从MADtape开始的。大约在1978，一个O-Osaka艺术俱乐部的创始成员“MAD Shimakawa”和“Y”在吉他上播放他们的动画歌曲或特别歌曲时，试图播放与他们的主旋律不同的音乐(例如，播放主打歌时的旋律不是由原曲创作的)，可以完全匹配其旋律感，以此类推，歌曲中的每一段音乐都可以这样处理。)结果会有点爆笑和好玩。不知道从什么时候开始，这种玩法成了小区的常态。
在此期间，住在大阪的非高中生今井想要一个BGM，但当时他的戏剧文章的磁带还没有发行，他们就录制了电视上播放的剧场动画的BGM(背景音乐)。当然，录制的BGM肯定包含了角色的口语词，所以带有口语词的音乐被丢弃了，而使用了其他合适的音乐旋律，没有口语词。之后想在剧场动画的著名场景上用自己的台词剪辑录音，和喜欢《ヤマト".》的朋友一起玩台词游戏后试着剪辑就这样，“MADヤマト”小俱乐部成立了，并乐在其中。
后来今井也进了艺术大学。这两个喜欢MAD命运的人的组合，让今井觉得还有其他有趣的玩法，并接受了前辈音乐MAD的传承，出版了《新MAD系列》...(以下略)，这就是MADtape出现的原因。
综上所述，MAD最初是用之前最流行的时代的各种音源素材“剪辑”出来的，剪辑成与原始音乐素材完全不同的东西，统称为MADtape…
2、疯狂电影
疯的
与MADtape相比，静态部的MADmovie还是有很多不同的指向性，与MAD的本义不同。说到这里，沿袭称呼MADtape的习惯，有人认为mad的意思是“混合编辑素材”。就以上而言，“静止电影”和“静止MADmovie”没有区别。但也有人认为“MAD”有“未经作者许可，将其使用的材料公之于众”的意思，有微妙的违法之意...(以下略)，这可以说是法律之间的模糊地带，也因此MAD历史上发生过很多版权问题。
之后在90年代末和21世纪初达到制作高峰，因为电脑技术的出现和硬件设备的进步，二次元文化爱好者可以用电脑剪辑电影和音乐，制作自己的短片。当时的电子游戏作品有《AIR》、《雪之少女》、《ONE》，而《最终幻想》系列的电脑动画制作极其精美，所以有很多狂迷作品。从鼎盛时期开始，日本就有更多的网站举办MAD电影奖，鼓励有能力的制作人。
疯狂的概念
疯的
要看mad，我们首先需要知道的是:mad到底是什么？
mad在我国的受众很小。不用说，见过一定数量mad的人，甚至知道mad是什么的人，也只是少数。我们要做的就是普及mad的概念。那么，什么是疯狂？
所谓mad，可以简单理解为“再创造的影像”，即利用已有的素材，经过修改、剪辑等“再创造”，制作音乐的“电影”。mad这个概念的范围是相当大的，你每天看到的“动画mtv”可以说是mad的一种。mad的分类方式有两种:素材分类和内容分类。
另外，如果要把MAD MV理解为一个简单的英文缩写，也可以分为电影、动画动漫剧+音乐视频。
按材料分类
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按照材料的分类，mad可以分为三类。
1，动漫系狂
顾名思义，动画系的mad就是由动画画面素材构成的。
一般来说，出于表现力和画质的考虑，mad动画部的画面素材都是来自商业动画。
但由于动画本身的高质量，在动画部门mad中并不容易展现出制作人的实力，更不容易有进一步的进步。动画部mad的本质一般体现的是制作人的剪辑技巧，即如何合理切换不同的镜头。
在mad动画部，总经理高月石制作的《不和谐》和君漠石的几部作品都是优秀作品。其实欧美粉丝制作的《AMV》和动画系的《mad》差别不大。
2.静态绘画系统疯了
动画狂以动画画面为素材，静物画狂以静态画面为素材。
图片素材来源很多:漫画、cg游戏、相册...可以说，任何“画面”都可以作为静物绘画系统mad的素材。
因为制作静物画系列mad是一个让原始素材“动”起来的过程，相比动画系列mad，静物画系列mad对作者的技术要求更高，但往往能更好的展现作者的编舞和特效技巧。
2006年，随着视频处理软件的发展，静物绘画是mad领域最好的作品之一，不仅在特效的使用上更加精细，很多mad迷还会融入3D技术，让画面更加精美。
3.独立生产部门
独立制作部门是mad，意思是粉丝动画的作者不直接使用现有的人像素材，而是使用自己的粉丝素材。
但这种mad因为角色不是作者原创，所以不能称为自制动画。
《南翔》中冯春家的一些作品，卡诺索系列，再续前缘的《第七个月亮与圣杯》，还有一些电关注的作品都属于mad。
按内容分类
按照内容分类，mad大致可以分为四类:宣传部、情感部、涅塔部、同步部。
1，宣传部
通过渲染氛围，揭示一些基本的设定，让观众对作品有一个大概的了解，引起他们对原著的兴趣。这样的作品可以归为宣传部门。宣传部还有节奏系统之类的细分，这里就不赘述了。
2.感觉系统
感觉是mad的作者，他通过mad来表达自己对原著的理解，表达自己对原著的感情。感觉系的作品在某种程度上和cm系的作品很像，只是感觉系的作品内容比较主观。
3.掐其他部门
其他部门的作品主要有三种类型:揭示剧情的作品，通过修改剧情制造笑料的作品，将已有人物带入原剧情的作品。这类作品故事性强，发挥空间大。一些有创造力的疯狂作者专门制作这种作品。
4.同步系统
同步部追求对原作画风、音乐、台词的极致还原，比其他部门更注重制作人的基本功。有手绘和剪辑两大类，手绘是最难的。看这种MAD需要原始的观看体验，否则很难理解“还原度”的大小。一种题材限制相对狭窄，擅长炫技的MAD。
5.幽灵动物线
对某个声音或画面的反复强调，给画面一种错觉。这种错觉要么让人发笑，要么营造出一种恐怖的氛围。由于作者的意图和手法千变万化，可以说鬼畜作品是作者动画的一种戏谑表达。
基本上，mad的大致内容可以概括为以上几项。但是，“都像古人，在哪里？”在mad的时候，我们不必拘泥于以上几类。如何让自己开心地制作mad，让观众开心地观看mad，是我们制作mad时最应该考虑的问题。
希望在日本土生土长的mad能够在中国得到新的发展，成为一种全新的视觉艺术。
疯狂的涨跌
以下原因影响MAD电影制作人数量:(指日本)
随着计算机技术的发展，制作flash短片更加容易，容量更少，流动性大大增强。
早些年，许多MAD电影的制片人被电子游戏公司或动画公司邀请进行专业制作。
很多电子游戏作品制作类似MAD电影的宣传短片，配合游戏官网上的游戏主题曲，供感兴趣的用户下载。恰好这些宣传短片很多都是早年疯狂的电影人拍的。
一般家用电脑比较年轻，有相当的电脑技能，同时对二次元文化的热情有所下降，导致生产出现人才缺口。
自2006年以来，由于ニコニココ动画、YouTube和acfun等视听网站的盛行，MAD呈现出更加多元化和更加平民化的发展。
(中国)
大陆MAD业务开始于2005年左右。FLSNOW集团和动漫爱好者论坛之后，MAD文化发展起来。现在中国有很多优秀的MAD，每年都有很多MAD相关的事件。与此同时，acfun和bilibilibili上的原创动画系统AMV也呈现出越来越蓬勃的形象。