日本新国立剧场的建筑布局

作为亚洲“一流”的歌剧院，新国家歌剧院有许多优点和经验值得借鉴。首先，它的硬件设施处于国际先进水平。举办大型歌剧或芭蕾舞演出的“歌剧院”可容纳1，81.4名观众(含一楼8个残疾人座位)。座位数量虽少，但有一个约1.300平方米的大舞台，由前后左右四个舞台组成。主舞台可分为1.8米长，3.64米宽。下面有一个15.7m的大“深坑”，可以使舞台整体或部分“下沉”或“上升”(下沉或上升)，然后将左右辅助舞台或后舞台整体或部分移动到主舞台位置。两侧辅助站也由5个长18.2m、宽3.64m的“条”组成，仍可根据需要“随机划分”)。18.2×18.2米方形后舞台可移至“前台”用作直径为16.4米的“转盘”..1038座的“中国剧院”用于规模较小的芭蕾舞、现代舞或戏剧演出，还设置了类似“歌剧院”的高级“四面舞台”，但舞台面积略小(总面积约800平方米)。“中国剧场”的特点是不仅舞台台可以延伸移动，观众席的墙壁也可以移动，使剧场可以根据演出形式的需要调整成“集中式”或“开放式”等不同形式。还有一个“小剧场”，主要用于话剧或者一些实验性小歌剧的演出。虽然没有“四面舞台”设施，座位数也只有468个，但舞台和观众都可以根据需要移动，即舞台可以放在观众中间，也可以放在观众前面，也可以把一部分观众放在舞台后面，等等，甚至可以把一部分观众抬高成“看台”。除了舞台和观众，保证演出质量的其他重要因素，如歌剧院的音响设计、道具搬运的便利性等，都考虑得非常周到。“歌剧院”面积147平方米，可容纳120人的乐队。它的深度、池壁的高度以及周围使用的材料(包括嵌在池壁上部的一根金属管的材料)都是根据传声的需要精心设计的。剧院的墙壁完全由木头制成，被形容为“一个巨大的* * *发声盒”。道具搬运口和货梯的高度均为12m，也就是说，高度接近12m的集装箱或大型布景可以直接搬运到后台设施中，整个集装箱可以装入电梯运送到楼层上方或下方。

新国家剧院的公共性还体现在它的教育功能上。除了日常演出，剧院还承担着培养中国青年演员的“重任”。剧院开业后，“歌剧培训学院”和“芭蕾舞培训学院”相继成立。每年公开招收学生(目前每期歌剧学生5人，芭蕾舞学生8人)，只需缴纳少量学费即可享受奖学金待遇(目前歌剧学生26.67万日元，芭蕾舞学生654.38+08.9万日元)(歌剧学生20万日元，芭蕾舞学生每月20万日元)。培训机构采用“全日制”系统化教学方式(歌剧为三年学制，原则上每周5天，每天8小时；芭蕾是两年制项目，每周五天，每天七个半小时。比如“戏曲研修院”就安排了音乐(乐理、音乐史等)等课程。)、声乐培训、语言、表演、形体训练(包括日本舞)，而且轮流或常年授课的老师数量远远超过学生数量，很多都是从国外大歌剧院聘请的。学习期间安排多次阶段观摩和实习活动。除了定期举行“实习演出”，一些学生还可以获得在新国家剧院正式参加演出的机会。

这种“教育功能”也辐射到普通市民。上述“戏曲研修院”或“芭蕾舞研修院”的“实习演出”或公开课，除个别整部戏曲的“实习演出”外，基本免费向公众开放，只需领取门票即可入场(报名者往往需要抽签)。我最佩服的是新国家剧院6楼设置的“资料室”。虽然规模不大(远不及林肯中心的“表演艺术图书馆”)，但很方便，资料也相当丰富。除了国内外主要的表演艺术期刊，还有本剧场历次演出的节目说明和大量的影像资料。特别值得一提的是，除了各唱片、音像公司出版的歌剧、芭蕾舞的音像资料外，这个剧场还保留着历届演出的记录，几乎每一轮演出都能提供好几场演出的全程录像。也就是说，读者可以观看在新国家剧院上演过的任何一部剧的几个不同“版本”的表演视频，无论是歌剧还是芭蕾舞剧(同一部剧可以有5、6种以上)。需要强调的是，以上所有书籍、杂志或视频资料都是免费开放的，读者无需支付任何费用。

新国家剧院在“硬件”方面的另一个特点是，由于整个物业是与民合作开发的，所以不需要建设大量的配套设施。新的国家剧院位于东京的歌剧城。虽然剧院本身没有音乐厅设施，但在奥雷帕市有一个大型音乐厅和一个小型室内音乐厅，音响效果很好。此外，还有画廊、商店、一栋高层办公楼和大量餐饮设施。这些设施或物业的运营与新国立剧场没有直接关系，但公共设施和私人设施相互配合，形成互补，不仅可以为音乐舞蹈爱好者提供多方面的服务，还可以成为东京新的餐饮休闲场所。

每当欧洲有传统歌剧院的时候，它不仅仅是一个“建筑”，更是一个优秀的表演团体。据说新国家剧院的最终目标是发展成为一个欧式的“保留剧目剧院”(即一个真正的“歌剧院”，常年有若干保留剧目、歌剧或芭蕾舞作品，有自己的乐团、合唱团、芭蕾舞团和固定观众)。目前，剧院拥有自己的芭蕾舞团和合唱团，以及一批签约或注册演员。如下表所示(论坛里发不出来我就省略此表)，几乎每个演出季都安排了10多套戏曲舞蹈演出。每部剧的演出根据需要安排3-8场。同时，一批戏剧作品(话剧等。)被上演。歌剧院成立6年多来，不仅上演了《费加罗的婚礼》、《茶花女》、《卡门》等脍炙人口的歌剧，还上演了《剑客》、《夜鹤》(团伊玖磨)、《沉默》(松村祯三)等日本歌剧，以及布里顿的《螺丝在拧紧》、海顿的《l》等，同时还首演了一柳慧以“航天人文”为主题的歌剧《光》，以及根据陀思妥耶夫斯基原作改编的嘉寿子歌剧《罪与罚》最近还尝试以“跨领域合作”的方式，一起表演拉威尔的西班牙声乐和芭蕾作品。从软件上来说，剧院的管理是很到位的，尤其是在演出资料的记录保存和演出信息的公开方面。艺术演出和艺术剧院的经营有其自身的特点和规律。为了学习和引进国外的先进经验，新国家剧院近日聘请了来自维也纳国家歌剧院的托马斯·诺沃拉德斯基(Thomas Novohradsky)担任其歌剧部的艺术总监(按照目前国内流行的叫法，称之为“艺术总监”)，并已正式上任。