查理·卓别林是哪国人?

1889年,卓别林出生在英国伦敦南部的一个艺人家庭,父母都是艺术家。他的父母在他很小的时候就分开了,查理和他同父异母的哥哥悉尼·卓别林和他们的母亲住在一起。1896他的母亲失业了,两兄弟被送到伦敦兰贝斯的少年感化院。几周后,他们被送到一所孤儿学校。卓别林12岁半的时候,父亲酗酒去世,母亲患有精神病,最后被送进了精神病院。当时,切尼和查理并不知道他们有一个由父亲抚养的同父异母的哥哥。后来,这位兄弟与查理·卓别林在好莱坞的一家工作室共事。查理·卓别林1920年带着母亲去了美国,1928年母亲在好莱坞去世。因为他的父亲在37岁时英年早逝,母亲患有精神病,年轻的卓别林被送到一所为贫困孤儿开设的学校。七年后,他离开了孤儿学校,成了一名流浪儿童。他当过报童、杂货店店员、玩具小贩、医生的仆人、玻璃吹制工,还在游乐园扫地。早年的贫苦生活激发了他后来创作流浪汉的灵感;小小的胡须,细细的拐杖,大大的裤子和皮鞋,歪歪扭扭的正式晚礼服,在孩子们天真的想象中隐含着一个威严的成年人,意在以一个天真无邪的形象重塑一个下层社会的代表。17岁时,卓别林进入了当时非常著名的卡尔诺戏剧公司。在这里,卓别林遇到了一生受益的导师卡尔诺。是卡诺德把卓别林带入了喜剧的最高境界。

编辑这个舞台生涯

维尔杜先生(黑仔时代)

1894卓别林五岁时代替母亲(她的声音突然变得嘶哑)在伦敦的一家俱乐部首次登台。他小时候生了一场大病,在床上躺了几个星期。晚上,他的母亲在窗外给他看外面发生的事情。1900年,他的哥哥在伦敦竞技场的哑剧《灰姑娘》中扮演了一只戏剧猫的角色。1903,他得到了一个新的角色,不久之后,他在《神探夏洛克·福尔摩斯》中得到了自己的第一个正式角色——报童。这个角色他一直演到1906。之后,他在杂技团工作,次年在弗雷德·卡诺的喜剧团扮演小丑。

编辑此段移民美国

根据美国的移民记录,查理·卓别林于1912年6月2日随卡尔诺哑剧团进入美国。当时,卡尔诺哑剧团的成员还包括斯坦·劳雷尔、卓别林和劳雷尔,他们在酒店里同住一个房间。后来,劳雷尔回到了英国,而卓别林留在了美国。当时,电影导演麦克·塞尼特(mack sennett)在看过卓别林的表演后,聘请了卓别林。卓别林在那里与喜剧演员梅布尔·诺曼德合作。从1914到1923,卓别林拍摄了大量的短片,以高超的哑剧技巧和完美的银幕形象成为世界著名的喜剧演员——事实上,他可以说是第一个世界明星。卓别林建立了自己的电影公司,这样他就可以控制自己的电影。在卡尔诺剧院,卓别林有许多机会巡回演出,他希望去美国。1912年,卓别林的梦想实现了,他在美国的演出轰动一时,引起了美国电影人的兴趣。在最孤独的时期,他人生的转折点慢慢到来。当时,Keystone公司的老板Seinat看上了这个来自异国他乡的年轻人,卓别林开始了他向往已久的演员生活。现代。

卓别林在《金斯顿》中扮演了各种各样的角色,大多是凶狠、轻浮、散漫、狡猾、丑陋的。这些人物符合凯·董祀的“理想”,但与卓别林独特的喜剧技巧不协调。卓别林曾说:我不太喜欢我早期的电影,因为在这些电影中我不能轻易地控制自己。一两片奶油蛋糕可能会飞到人脸上,可能会有点搞笑。但是,如果整个喜剧仅仅依靠这种方法,电影很快就会变得单调无趣。也许我并不总是能达到我的意图,但我更喜欢一种戏谑的姿态,而不是一种低俗庸俗的行为来赢得笑声。基于他作为一个真正艺术家的天性,卓别林越来越意识到幽默对生活基础的特殊意义。他开始摆脱早期的搞笑电影,逐渐将严肃题材与喜剧电影的传统手法非常巧妙地结合起来。

宣传图片(18)在卓别林关于现实的讽刺电影中占有特殊的地位,那是他在1918拍摄的《狗的一生》。在这部影片中,深思代替了欢笑,忧郁代替了嘲讽。通过这部电影,他放弃了对低级趣味的滥用,把纯粹的生理微笑换成了发人深省的微笑;用同情的微笑代替大笑。夏尔洛,一个“不朽的流浪者”,露宿街头,处处受辱。当他从职业介绍所出来时,不知所措地看到几只狗在争一块骨头。这苦涩的一笔,是残酷生活和卓别林童年的真实写照。1918 65438+10月21日,卓别林自己的工作室正式落成。这一天,他高兴地穿上举世闻名的夏尔洛大皮鞋,踩在湿漉漉的水泥地上。卓别林试图通过电影反映时代特征。他说,创作喜剧中的悲剧因素往往会引起嘲笑的心理,嘲笑是一种反抗。1929年来自美国的经济危机迅速席卷了整个资本主义世界。这时,《城市之光》描述了夏尔洛爱上了一个卖花的盲女,但盲女误以为他是百万富翁。为了给卖花女治病省钱,夏尔洛吃了很多苦才拿到一笔钱。卖花女的眼睛治好了,才知道她的恩人原来是个乞丐样的穷人。淘金热

问得比较精辟深刻的电影是《摩登时代》。贪婪的资本家为了追求利润,不顾工人的死活,无限增加工人的劳动强度,甚至异想天开地发明了“吃饭机器”,连工人短暂的午餐时间也未能幸免。夏尔洛被送进了医院,因为他整天在传送带旁操作,机械地重复着拧螺丝的单调工作。然而,当他的病治好后,他失业了。这部电影不仅思想深刻,演技也堪称完美。Verdu先生谴责战争贩子和军火商,描述了Verdu,一个银行职员,如何忠诚地工作了20年,并遭受剥削。他在经济危机中被踢出银行,为了养家糊口被迫犯罪。Verdu因谋杀被捕并被判死刑。他说:“杀一个人,叫他罪犯;杀了几百万人,还叫他英雄。在这个世界上,只要你有力量,你就能成功……”为此,美国政府对卓别林展开了迫害。Verdu先生在美国的许多大城市被禁止。1947 12、卓别林在巴黎一家报纸上发表了一篇题为《我向好莱坞宣战》的文章,向全世界抱怨他受到的迫害。1952年9月,卓别林为了出席在欧洲各国举行的《舞台生涯》首映式,计划前往欧洲旅行半年。他带着他的家人。当该船穿越大西洋时,电台播放了美国政府司法部的声明,声明称政府将拒绝卓别林再次入境。当船停靠在法国时,卓别林对100多名记者发表了讲话。他说,“我相信自由,这是我所有的政治观点...我是为了大家,这是我的天性。”他补充道,“我不想创造一场革命,但我必须拍一些电影。”舞台生活

1953年初,奥纳代表丈夫返回美国出席美国董事会,变卖了卓别林在美国的全部财产,将他的手稿、电影等珍贵资料运往瑞士。从那以后,卓别林下定决心再也不回美国了。此后,他在日内瓦湖北岸风景优美的小镇维夫定居下来。自从定居瑞士,卓别林就开始写他的回忆录。50年代末,他写完了40万字的《我的自传》,他用惊人的记忆力回忆了自己艰苦奋斗的一生。随着20世纪60年代和越南战争的到来,卓别林在美国的命运再次改变。从65438年到0963年,他在纽约组织了自己的电影节。1972年,在奥斯卡历史上最热烈、持续时间最长的掌声中,他获得了美国电影学院颁发的奥斯卡特别成就奖。1972年访美时,83岁高龄的卓别林说,他早就放弃了自己激进的政治观点。1977 65438+2月25日,这位88岁的世界杰出喜剧演员去世。