请给我一份猫王的简介。
88张黄金唱片和67张白金唱片
1100场音乐会
总销售额达6543.8亿美元的全球纪录
30首冠军歌曲
来自世界各地的1世纪收藏
没有人能取得像世纪不朽传奇那样的成就。
耶稣基督巨星，地球上最伟大的艺术家，从不倒下。
摇滚音乐之王埃尔维斯·普雷斯利
一个不朽的传奇——猫王埃尔维斯·普雷斯利
埃尔维斯·普雷斯利可能是20世纪美国流行音乐中最重要的人物。虽然他不一定是最好的，但无可争议的是，他让摇滚乐风靡全球。单从他的唱片销量就可以看出他的影响力非同一般。从20世纪50年代中期到70年代中期的20年间，他的国际畅销歌曲一首接一首，甚至在他去世后，他的任何再版都保持着极其稳定的销量。毫无疑问，他是流行音乐史上销量最高的艺术家。
普雷斯利出生于1935 65438+10月8日，密西西比州一个贫穷的农场工人家庭。他的全名是埃尔维斯·阿龙·普雷斯利(他签名字的时候总是用“阿龙”这个词)。他最早的音乐经历是在教堂唱诗班唱歌。教堂里传教士和朝拜者激情的摇摆、歌唱和舞蹈为普雷斯利著名的扭臀运动提供了基础，这是中国数亿电视观众争议的焦点之一。
普雷斯利10岁出道，在密西西比-阿拉巴马博览会上演唱了一首催人泪下的乡村歌曲《老谢普》。从65438年到0948年，他随父母搬到了孟菲斯。在这里，普雷斯利开始接触一些专业音乐人，偶尔参加四人福音演唱组合“布莱克伍德兄弟”的演出，甚至差点加入乐队。然而，他自己的音乐生涯却是由一个非常偶然的机会开始的——普雷斯利去了孟菲斯录音服务公司的录音棚录制了一首歌，作为送给母亲的礼物。这家录音棚的主人是山姆·菲利普斯，他刚刚成立了自己的太阳唱片公司。菲利普斯的助手马里恩·切斯卡认为普雷斯利很有潜力，写下了他的地址。差不多一年后，1954年6月，菲利普斯让普雷斯利去公司录一首来自纳什维尔的歌。此外，他还邀请了当地音乐家斯科特·摩尔(吉他)和比尔·布莱克(贝斯)为普雷斯利伴奏。然而，这种组合的效果并不理想。直到普雷斯利演唱了阿瑟·克鲁德皮兹的节奏布鲁斯歌曲《没关系》，他们才找到了感觉。这首歌最终成为普雷斯利在太阳唱片公司的首张单曲唱片，在当地大受欢迎。
在英国发行的孙的一些单曲唱片，总是一边收集一首蓝调歌曲，一边收集一首乡村歌曲，在表现方式上都采取了一种激进的、与众不同的方式。这些唱片包括比尔·门罗的《没关系》和《肯塔基的蓝月》。《今夜好摇滚》/《我不在乎太阳照不照》《奶牛蓝调布吉》/《你是个万人迷》《亲爱的，我们去看戏吧》(宝贝让我们过家家)/《我是左的，你是对的，她走了》《神秘的火车》/《我忘了记得忘记》。那些由孙公司录制但在发行前被RCA公司买走的作品，包括两个版本的《我爱你因为》(1954年7月录制的版本，直到1974年6月才收录到专辑《猫王》中。传奇歌手:猫王传奇表演者:Vol 1)、蓝月亮、我永远不会让你走(小乖乖)而仅仅是因为。这一时期其他未发行的歌曲被收录在一张非法发行的专辑《今夜震撼》中。
大多数唱节奏布鲁斯歌曲的白人摇滚明星都淡化了这类作品的原创力，比如普雷斯利在年轻观众中的主要竞争对手帕特·布恩。与不同，在孙录制的作品中，普莱斯利表现出对黑人音乐人风格的深刻理解。他从不简单的抄袭别人的歌。在广播音乐节目主持人丰塔纳、比尔·布莱克和斯科蒂·摩尔的帮助下，他总是用新的方式处理这些作品。普雷斯利在RCA公司的第一张唱片是1956+10月在纳什维尔录制的，他的伴奏阵容包括却特·阿特金斯和乔丹奈尔斯。几乎所有后来的唱片都是在该公司位于纽约的主录音室录制的。评论家认为，普雷斯利加入RCA表明他的作品质量正在迅速下降，而且这种趋势一直在持续。虽然这一时期(普雷斯利参军前1958)录制的唱片显示出普雷斯利的音乐风格和内容发生了相当大的变化，但从历史的角度来看，这些作品形成的流派其实是50年代主流摇滚音乐的精髓。
《不要狠心》《一边倒的恋情》等歌曲，反映了普雷斯利从孙公司的轻狂风格，过渡到日后的沉郁、阴暗、沉重的风格。后者趋于商业化，但仍保持着刺激和性感的特点。而且，正是这类歌曲，通过电视黄金时段的播放，尤其是通过普雷斯利忧郁的形象，引领无数白人少年走向摇滚音乐，比如《心碎旅馆》、《猎狗》。一些录制较早，但直到普雷斯利去了德国兵役单位才发行的作品，也有这种风格:《一夜》《我被蛰了》。“我真是个傻瓜”和“太爱了”(大块头O' Love)。
到了20世纪50年代后期，普雷斯利已经达到了非常高的社会地位，他的歌曲被处理得越来越精致和巧妙。1956年9月，RCA公司史无前例地尝试同时发行了普雷斯利的7首单曲。结果，从八月到二月，普雷斯利每周都高居排行榜榜首。与此同时，“帕克上校”正忙着进一步树立普雷斯利的形象——拍摄普雷斯利的第一部电影《温柔地爱我》，并允许制造商制作从钥匙圈到枕套的各种普雷斯利纪念品。同样，录制唱片也体现了一种商业精明。普雷斯利在1957出版的专辑《猫王的圣诞专辑》巧妙融合了民谣和摇滚歌曲，还加入了一些宗教、合唱和流行节目歌曲。作为对普雷斯利音乐素质和帕克营销技巧的一个很好的考验，普雷斯利两年后复出，人气丝毫不减。
1960年3月，从德国服完兵役回来的普雷斯利，在1958年依然保持着他的粗鲁和“不要干涉我”的作风。然而，猫王回来了这张专辑似乎在回归节奏和用布鲁斯和乡村音乐开始新的温柔唱法之间徘徊。这种温柔的声音风格已经失去了原有的强烈的情感色彩，而不是增加任何新的感觉。这个特点贯穿了普雷斯利后期的大部分作品。
在《坚持你》的推出和披头士狂热在美国的兴起期间，普雷斯利仍然保持着他作为一个以发行单曲为主的歌手的最突出的地位，虽然只有《一团乱麻的布鲁斯》、《是最后的火焰》/《小姐姐》等几张唱片。虽然从销量上来看，普雷斯利正处于事业的巅峰，但事实上，他的形象远不如50年代时那样强大。流行歌曲大多是舒缓的作品，如《机不可失，时不再来》《今夜你寂寞吗》《投降》等，或者是从电影中挑选的插曲，如《木心》《荒野》。此外，他还发行了一些专辑，其中很大一部分是从他开始主演的一系列好莱坞音乐剧中选取的剧集。
20世纪60年代初，普雷斯利开始了他一年拍三部电影的生涯。这些典型的好莱坞电影越来越无聊，而普雷斯利自己唱了所有的歌。这些歌曲往往是三流的，只是为了填补空虚的电影情节。这期间的唱片包括从《好运咒》开始的《她不适合你》、《退回寄件人》、《一颗破碎的心待售》等一系列单曲。
普雷斯利最早的电影:《温柔的爱我》(1956)、《爱你》(1957)、《监狱摇滚》(1958)采用了和他当时单曲唱片相同的歌曲和词曲作者标准。比如《烈焰之星》(1960)、《乡村乐》(1961)，都没有给人留下什么印象，这些片子前后也就20多部。
从他的电视节目中选出来的单曲《如果我能做梦》很有力量，仿佛在努力摆脱自己60年代的软弱。然后他在1969年初回到孟菲斯录制专辑《猫王在孟菲斯》，他用的是奇普斯·莫曼的《美国工作室》。
具有讽刺意味的是，从普雷斯利自1960以来的下滑趋势中，我们可以看出，相比之前的歌曲，他更喜欢商业化程度较低的音乐。他早期录制黑人音乐的实践一直持续到20世纪70年代。他分别在1958和1973录制了象牙乔亨特的歌曲。退役后，他的唱片包括选自查克·杰克森、小沃尔特、O . C .史密斯、杯垫、杰瑞·巴特勒、凯蒂·莱斯特，以及查克·贝里、克洛弗、漂流者、鲁弗斯·托马斯和威利·狄克逊等音乐家的作品。此外，普雷斯利还演唱了新一代南方作家的作品。例如，杰瑞·里德的《吉他人》、麦克·戴维斯的《在贫民窟》、托尼·乔·怀特的《波尔克沙拉安妮》和丹尼斯·林德的《燃烧的爱》。
这一系列选歌的努力和冒险，让普雷斯利唱片一直不佳的现象更加无法解释。他的优秀作品从1960开始就很少了。他的《我的手》，1960的宗教专辑，声音处理非常精致纯粹，而Kissin' Cousins的B面《它伤害了我》(1965)，让人一下子又看到了普雷斯利50。另外值得一提的是专辑《来自孟菲斯的猫王》和《猫王之国》(1971)以及《美国三部曲》专辑《猫王:来自夏威夷通过卫星的阿罗哈》(1973)的现场录音。普雷斯利在摇滚史上的地位是不可替代的。他是一个被造物主眷顾的幸运儿。他以自己的魅力，站在拓荒者的神坛上，以一个白人的身份，把带有种族色彩的黑人节奏蓝调音乐介绍给白人。他承受的压力和取得的成功都是非同寻常的。以现在摇滚音乐人的标准来评判普雷斯利，他显然不配称为“摇滚之王”。他的歌太简单肤浅，缺乏力量和社会责任感。但这些被长时间传唱的曲目，真实地反映了受摇滚思想影响的第一代青少年的群体形象。他不仅有漂亮的外表，标志性的扭臀动作，出色的舞台表演，还被异化成了这个时代，这一代人的代表，让整个潜力巨大的年轻一代都能找到他。此后，摇滚乐以其鲜明的思想性和强烈的现实批判性迅速传播开来，普雷斯利也因此推开了沉重的摇滚之门。(摘自《新青年》)
“猫王”金曲介绍；
《燃烧的星》很多人认为猫王在《燃烧的星》中的角色是他演得最好的一个，因为剧本并没有要求他演唱，但是由希德·韦恩和谢尔曼·爱德华兹作曲的主题曲仍然是一首非常动人的歌曲。美妙的吉他演奏，无音高的鼓可能会演奏出固定的声音模式，给安松带来“印度感觉”，以便与剧本保持一致(猫王演奏的是混合音)。
“我感觉很糟糕”这是猫王又一次出色的蓝调表演。《我好难受》是最受欢迎的五大畅销歌曲，《节奏与布鲁斯》排在第15位，延续了猫王对这两首歌的精通。它最初是由节奏布鲁斯歌手查克·威利斯在1953作曲并演唱的。在这张唱片中，弗洛伊德·克莱默清脆的钢琴声非常突出，并伴有鼓点(可能是D. J .丰塔纳或巴迪·哈曼，很可能是后者)非常困难的中节拍混合。
《原野》猫王在电影《原野》中扮演一个叛逆的年轻人。这部电影制作了两首畅销歌曲:《孤独的人》和《主题曲》，这两首歌是在RCA的好莱坞工作室录制的，斯科特·摩尔(Scotty Moore)弹吉他，鲍勃·摩尔(Bob Moore)弹低音吉他。《原野》在美国流行音乐排行榜上升到第26位，成为英国最畅销的五首歌曲。
他的最新火焰，多克·波莫斯-莫特·舒曼作品的另一个标题，是(马里斯的名字)他的最新火焰，像《小妹妹》一样，既是最畅销的单曲，也是同一时期制作的摇滚音乐。这首歌的木吉他可能是猫王自己弹的。或许不被认可，猫王还是可以算是一个高手。令人惊讶的是，他们通常只担任乔丹内尔夫妇中的两名成员，还会为配乐伴奏——尼尔·马修斯弹吉他，乐队负责人戈登·斯托克弹钢琴。
小妹妹》由多克·波莫斯和莫特·舒曼创作的著名摇滚歌曲《小妹妹》。斯科特·摩尔提供了天才的吉他配乐，他在太阳唱片公司发展的技巧显然完好无损。为了回应这首歌的成功，R&B歌手拉维姆·贝克录制了一张“回应唱片”，并将其命名为“嘿孟菲斯”，献给猫王。贝克小姐用了同样的旋律，但她扮演了一个被遗弃的姐姐。《小姐姐》登上风云榜第五名，单曲专辑《他最新的火焰》的另一首歌晋级第四名。使这首单曲成为20世纪60年代早期最具商业价值和创造力的猫王唱片之一。
摇滚草裙舞宝贝(Rock-a-Hula Baby)是猫王全部曲目中最奇怪的歌曲之一，它将摇滚乐与夏威夷音乐结合在一起，只有作曲家弗雷德·怀斯(Fred Wise)和本·韦斯曼(Ben Weisman)才能想到。这次是多洛雷斯·富勒。鼓、摇铃和松弦吉他都来自这个岛。但是吉他，演唱部分，固定摇滚节拍都是直接来自孟菲斯。电影《蓝色夏威夷》中唱过的Rock-a-Hula Baby，常被人记为《爱上情不自禁》的反面歌曲，却凭借自身实力成为了英国的冠军歌曲。
《情不自禁坠入爱河》猫王在根据古典旋律改编的电影《蓝色夏威夷》中演唱了《情不自禁坠入爱河》。由乔治·韦斯、雨果·佩雷蒂和路易吉·克雷托雷改编自德国作曲家约翰·保罗·埃吉杜斯·马丁尼于18世纪创作的《爱情》。猫王在六七十年代的演唱会几乎都是以这首歌结束的。熟悉的录音版成为他1962的第35张畅销唱片。
《好运咒》不出意外，《好运咒》是一首销量百万的歌。亚伦·施罗德和沃利·戈尔德为《机不可失，时不再来》作词和写英文歌词。但歌曲中没有古典的旋律，而是猫王和乔丹奈尔夫妇的完美结合，柔和流畅地唱出了这首流行的抒情歌曲。
1962电影《追寻梦想》的主题曲由弗雷德·怀斯和本·韦斯曼作曲。用理想主义模式创作音乐，类似于《追梦》，也是他们创作的。《追梦》就是一个很好的例子，把猫王的形象和一首相对平庸的歌结合起来，猫王可以把它变成一首鼓舞人心的歌。在其他任何人的手里，《追寻那个梦想》可能只是又一首浪漫的电影主题曲，但猫王本身就代表了很多梦想的实现。《属于你的一切》这首歌最初是在《好运咒》对面发行的，是大西盘两边的畅销歌曲。在美国凭借自身实力成为最畅销歌曲，并在1962年春天上升到第31位。
《她不是你》为了这首歌，多克·波默斯联合了20世纪50年代的一流作曲家:杰里·莱伯和迈克·斯托勒。结果是埃尔维斯·普雷斯利(Elvis Presley)、乔丹内尔夫妇(Jordanaires)和合唱团米莉·柯克汉姆(Millie Kirkham)的完美综合表演，后者从头到尾为整首歌增添了一种奇怪的氛围。在美国，《她不是你》在8月份上升到流行榜第五位，1962，而在英国，则飙升到畅销书榜首。
只要告诉她吉姆说你好，杰里雷伯和迈克斯托勒的另一部作品，最初是作为她不是你的B面歌曲发行的。但凭实力进入了畅销歌曲的行列。1962年8月，上升到第55位，获得了卖出百万首歌曲的金唱片。
《全宽世界之王》任何认为猫王来到好莱坞就不再是一流摇滚歌手的人，都应该坐下来听听这首歌。罗斯·巴彻勒(Roth batchelor)和鲍勃·罗伯斯(Bob Robers)的歌曲有强烈的萨克斯孔和清脆的吉他声，加强了歌曲强烈的节拍。整个世界之王是1962猫王电影《小子加拉哈德》的特色之一。这首歌可以说是流行音乐的极致精彩，歌词是猫王另一个基本形象的凝结。
《回到发信人》Othis Blackwel，另一首摇滚歌曲，成为猫王的十大畅销曲。《回到发信人》由温菲尔德·司各特联合创作，并在电影《女孩，女孩，女孩》中演唱。这首歌是在好莱坞录制的，有洛杉矶两位唱片巨头的伴奏——打鼓的哈尔布莱恩、吉他手巴尼·凯塞尔，此外还有乔丹·艾利斯、斯科蒂·摩尔、达德利·布鲁克斯和布兹·伦道夫(他的萨克斯演奏很精彩)。
“(你就是)伪装的魔鬼”billboard点击率100，英国排行榜第三名，第一名的歌曲。这是猫王的又一张金唱片。但比尔·格兰特、伯尼·鲍姆和弗洛伦斯·凯耶的歌不止于此。这是猫王在20世纪60年代早期的杰出作品之一，从几乎是吟诵演变成全力以赴的摇滚乐。这首歌是1963年5月在RCA的纳什维尔录音室录制的。这是猫王近三年来最后一次录制非电影配乐歌曲(在接下来的一年，65438+10月，他在这一天录制了几首歌和一首新歌。)
《一颗破碎的心出售》O这部布莱克威尔和温菲尔德·斯科特是1962年最畅销电影《它发生在世界博览会》的亮点。尽管《出售一颗破碎的心》获得了百万美元的票房，但它没有进入排行榜的前十名(它停在了第11位。)这首歌大量播放了布莱克·WLL-司各特早期的畅销歌曲《退回寄信人》。但这首歌的副歌不是Jordanaires，而是米高梅和其他电影公司经常使用的Melomeo。
《波萨诺瓦宝贝》《波沙·诺瓦宝贝》标志着杰瑞·莱伯和迈克·斯托勒再次为猫王创造了历史。波沙·诺瓦是由巴西音乐家发展起来的，在1960年早期成为一种舞蹈趋势。莱伯和斯托勒用他们自己的老虎唱片公司取代了一家名为Tippie & amp；三叶草乐队录制了这首歌。但是这首歌要进前十还得靠猫王。并在6月10升至第八位。这首歌在电影《在阿卡普尔科的快乐》中唱过，所以朋友们(何塞·瓦迪斯、佩德罗·贝里奥斯、米盖尔·阿尔凯德和德国人维加)为约旦人助阵。
巫术》1960 5月12日，猫王退伍后不久，回到电视台参加一个特别节目《欢迎猫王》。由弗兰克·辛纳屈主持。弗兰克演唱了《温柔地爱我》，而猫王则演唱了《巫术》，这是一首由CyColeman和Carolyn Leigh创作的歌曲，是Sinatra在20世纪50年代最受欢迎的歌曲之一。几年后，1963，猫王成为第二个让《巫术》成为畅销书的巨星。
“他们让我想起了太多你”猫王在12年9月22日为他的1962电影《它发生在世界博览会》录制了这首歌。他在电影中扮演一个陷入困境的司机。在1963 65438+10月以《一颗破碎的心待售》的形式发行，但歌曲的实力让它进入了畅销排行榜。
《快吻我》是多克·波莫斯和莫特·舒曼为猫王创作的最后一首重要歌曲，于1964年4月发行。据说甲壳虫乐队是这首歌的忠实粉丝。当他们出现在英国电视节目《Juke Box Jury》中时，他们给予了高度评价。像许多波默斯-舒曼的歌曲一样，“快吻我”的吉他配乐带有拉丁音调，支持固定的声音模式。《拉斯维加斯万岁》(Viva Las Vegas)是猫王最杰出的电影之一的配乐，由安·玛格丽特合作演唱，这也是猫王在20世纪60年代中期迄今为止录制的最好的摇滚歌曲之一。多克·波莫斯和莫特·舒曼作词作曲，这首歌只进入了公告牌排行榜的前30名。但全球销量仍超过100万。为什么电台和观众会忽略它，这仍然是一个谜。虽然当年披头士几乎横扫乐坛，但这首拉丁风味的歌曲和斯科蒂·摩尔(Scotty Moor)凄厉的吉他演奏，应该足以让它成为冠军。这首歌听起来还是像1964一样充满活力。
Kissing Cousins》 1964)于2月发行，这是又一本因披头士及其同伴的入侵而被挤出前十的猫王畅销书。然而，这首由弗雷德·怀斯和兰迪·斯塔尔创作的歌曲仍然是猫王的又一张百万销量唱片。当然《亲亲表兄弟》是同名电影的配乐。这首歌写于布鲁斯歌曲发生巨变的时期。从头到尾都有猫王老班纳什维尔管弦乐团欢快的伴奏，优美的吉他装饰音节，快速的鼓点。
“我说什么来着”这当然是伟大的雷·查尔斯的节奏摇滚歌曲。猫王在电影《拉斯维加斯万岁》(Viva Las Vegas)中演唱，该电影作为主题曲B面曲发行。是猫王表达节奏布鲁斯活力的理想形式。这首歌的合唱部分由卡罗尔·隆巴德四重奏提供，并由千禧四重奏协助。几乎可以肯定，大型乐队风格的鼓是由哈尔·布莱恩演奏的。查尔斯在1959第一次录制这首歌，在hit 100进入第六名。是猫王最成功的翻唱歌曲，进入21位。
《这样的夜晚》是节奏蓝调不可多得的经典，至少在猫王的歌唱生涯中是这样。他是诠释这种体裁的专家。他当时需要这么做，因为《这样一个夜晚》(作词作曲:林肯·蔡斯)的原版是由——克莱德·麦克哈特(Clyde McPhatter)演唱的，他是最温柔的节奏蓝调歌手之一，1954。虽然直到7月1964才发行，但是单曲《这样的夜》还是发行了。它是猫王1960年4月在纳什维尔创作的，收录在专辑《猫王回来了》中。1964的单曲进入了风云榜前20。如果不是在披头士入侵美国的时候发行，这首歌的表现会更好。这是阻碍猫王唱片销售的一个因素，无论是对于猫王强劲的唱功，D.J.Fontana的乐器演奏技巧，还是纳什维尔的其他常客。布兹·伦道夫的表演从来没有像在《这样的夜晚》中那么热情，用他的萨克斯重复节将歌曲推向高潮。
节奏蓝调歌曲《爱那爱你的宝贝》有一个有趣的故事，作者是克莱德·奥蒂斯和艾弗·乔·亨特，在1955。它最初是由简单布鲁斯歌手吉米里德录制的。猫王的版本把这首歌带到了商业区，有D.J.Fontana清脆的鼓点和激烈的吉他伴奏(可能是汉克·加兰弹的吉他)。这是1958年猫王去德国前最后一次录音时录制的另一首歌，但直到1964年底才出版。这是埃尔维斯·普雷斯利的又一首百万美元单曲。虽然第16期《不是那个爱你的宝贝》只进了风云榜命中100，最初是在《问我》反面发行的。
在埃尔维斯·普雷斯利所有的音乐才华中，蓝色圣诞可能是最杰出的蓝调歌手。可惜，离开孙唱片后。他只有过一次机会展现这种优势(虽然他能在最不可能的歌里悄悄加入一些蓝调的感觉)，几乎没有唱过什么蓝调的热门歌曲。因为大众的口味倾向于欣赏纯摇滚或者抒情歌曲。比利·海斯和杰·约翰逊创作的《蓝色圣诞》是埃尔维斯·普雷斯利录制的最好的蓝调歌曲之一，也可能是圣诞期间发行的许多好唱片中最好的一张。最早出现在1957年的专辑《猫王唱圣诞歌》中，直到七年后才发行单曲。
《快乐女孩》是猫王的第17部电影。他在影片中扮演一名夜总会歌手，并与加里·克罗斯比·谢莉·法芭勒斯和杰基·库根联袂主演。在11的电影歌曲中，唯一登上排行榜的就是这首时髦的摇滚歌曲。美国涨到21，英国涨到19。
《在礼拜堂哭泣》阿蒂·格伦在1952年写了这首歌。他的两个儿子，达雷尔和雷克斯·艾伦，使这首歌在1953年进入公告牌流行音乐和乡村音乐排行榜的前十名。那年晚些时候，黄鹂乐队用这首歌创作了一首流行与节奏布鲁斯的热门歌曲。猫王于6月1960+10月31在纳什维尔录制了这首曲子。斯科特·摩尔和汉克·加兰弹吉他，鲍勃·摩尔弹低音吉他，弗洛伊德·克莱默弹钢琴。当它在五年后发行时，它成为猫王两年内最畅销的歌曲，也是自披头士改变流行音乐面貌以来猫王的第一首英国最畅销的歌曲。（