高中美术教案设计
高中美术教案:中国古代人物画一、教学目标
1.借助现代教育媒体，从“审美教育”、“理论知识的掌握”、“鉴赏能力的提高”等方面设定教学目标，制作教学课件，使视、听、练有机地形成一个既能传授知识提高艺术鉴赏水平，又能获得审美感受、培养情感的动态功能体系。
2.引导学生理解中国古代人物画的内涵，分析欣赏中国古代人物画在表现人物动态、人物表情、色彩、线条等诸多绘画因素的同时，如何处理形式与情感的矛盾。
3.对中国古代人物画的几幅代表作有深入的了解。
二，教学重点和难点
1.以形传神，形神兼备，突出人物的内心世界，是中国古代人物画的主要特色和重点。
2.由点及面，通过本章对中国古代人物画的某一点，我们可以对中国古代绘画有一个全面的了解。
三。课程类型:讲座
四。主要教学方法:讲授、问答、讨论、欣赏。
动词 （verb的缩写）视听设计
1.将所需的文件和范围输入电脑进行处理，制作成课件。
2.展示人物介绍中国古代人物画的形成和发展，简要介绍山水画和花鸟画的表现手法。
3.选韩熙载夜宴长卷，慢慢弹。然后分成五个相关又相对独立的画面，配乐详解。每一段都根据人物的局部处理进行放大，最后以视频的形式再次展示整个配乐，加深理解。
4.为了启发学生思维，安排练习，欣赏几幅唐代人物画，用电脑媒体体现出来。
虢国夫人尤春图，练兵图，龙凤图，美女图。
5.摘要
不及物动词视听教育软件
光盘课件
七。教学过程
(一)引入新课程
1.媒体展示主题，介绍中国古代绘画的悠久历史、独特的艺术传统、发展过程和正式形成时期。
提示:因为主要描写人的活动的人物画成熟最早，所以先取古代人物画，山水画、花鸟画后来从人物画中分离出来，形成今天的独立绘画学科。
δ按绘画题材:人物、山水、花鸟。
按技法:工笔和写意。
媒体展示了张的工笔人物画和李白兴的写意人物画等作品，用文字解释了什么是工笔，什么是写意。
(二)中国画的特点
1.题目描述:中国古代人物画对人物的描写，不仅仅满足于外表的相似，更重要的是对人物性格和内心世界的揭示，称之为传神。
2.画面投影:五代画家顾的《韩熙载夜宴图》缓缓展开长卷，用文字介绍作品中的作者和主角。
△顾南唐画家，擅长画人物。据记载，他是受南唐皇后李煜之命，夜间到韩熙载家中偷窥其宴席，而他观察现场，记取内心，创作了这幅画。
δ南唐大臣韩熙载，出身北方贵族，投靠南唐。当初他有恢复中原的远大抱负，但李煜对他有所怀疑。为了避免意外，他沉溺于放荡颓废的生活，以此来表达自己政治上的不作为。
3.把韩熙载的夜宴分成五个独立的画面。
听音乐，看舞蹈，休息，吹吹风，开个派对。每张图片都放大了，主要人物再局部放大，配音乐。
(1)听歌第一段:(展示图片)
作者抓住了“听”这个词，抓住了不同受众的情绪反应。无论是转身看琵琶艺伎的客人，还是半掩着头在屏风后聆听的女子，只要一到达聆听的中心，在场的每一个人都陶醉在迷人的音乐中。
提示:在放大机镜头里，我看到了韩熙载忧郁的脸，眉宇间满是沉思和担忧。这种出色的心理描写达到了极其生动的程度。
(2)第二段，看舞蹈(展示图片)
这张照片被局部放大了。韩熙载站起来招待，亲自击鼓。舞妓跳舞，每个人都站着，击掌，拍打着板子。
提示:韩熙载虽然打鼓助兴，但脸上没有笑容，表现出闷闷不乐的心情。问学生为什么。
另外，放大图显示，后排穿黄袈裟的和尚，在看舞的客人中，并不直视舞者，而是看到韩熙载在击鼓，人物表达内心活动，画得很好。
③第三段，休息。
宴席中休息的场景是轻松的，使得《夜宴图》轻松而有节奏，是整个宴席情节中的一个停顿。
4.第4段:清洗
描述韩熙载欣赏音乐表演的场景，休息后，韩熙载换了衣服，露出胸腹，盘腿而坐，挥动右手欣赏管乐。假装不拘小节，无拘无束。
五位乐手虽然并排演奏，但表情和姿势各不相同，有同有异，丝毫没有沉闷的感觉，让人仿佛听到了管乐丰富的和声。画家所用的线描可分为厚薄、轻重，充分表现了衣服的质感。五位乐师的服装主色调为浅色，红绿相间，对比呼应，丰富统一，绘画极为细致。
5.第五段，告别晚宴
这个结局是一男一女隔着屏幕对话的情节，自然过渡到最后的告别(反映对话图)
韩熙载其他嘉宾在和歌舞伎开玩笑(展示图片并放大)。
韩熙载是唯一一个独立思考并向来宾挥手告别的人。为什么？
提示:前四段的意象反映了他在统治阶级内部矛盾激化下强颜欢笑的矛盾心理和内心痛苦。
6.最后再一次以视频配乐的形式展示长卷，加深体验。
《韩熙载夜宴图》在刻画人物心理状态、用笔不着色等方面都达到了很高的艺术水平。
八。作品欣赏
1.郭的妻子尤春图。
2.“捣固图”
3.“一位美丽女士的照片”
4.看完再聊讨论。让学生根据《郭之妻游春图》中人物的动态、表情、服饰判断谁是郭之妻。
九。课程总结
1.中国古代绘画的形成和发展
2.中国古代绘画的分类和表现手法。
3.中国古代人物画的特点
高中美术教案设计:标志设计鉴赏【课程类型】高中美术鉴赏
【教材分析】
《标志设计欣赏》是现代商业美术课的重要内容，是高中美术欣赏课中典型的知行合一、提高审美能力、掌握基本功的科目。其中既有对国内外优秀标志设计作品的赏析，也有对标志作品设计思维和方法的分析。
[教学目的]
通过本课程的教学，向学生介绍标志设计的基本知识、设计思路和方法，使学生了解标志设计的基本美学原理，掌握标志设计的基本技能和设计思路，从而提高学生的审美能力，树立正确的审美观念。
[教学过程]
(一)引入新课程
同学们，首先我们假设这样一个情况。当我们去一个陌生的地方旅行，在无法用书面语言交流的情况下，如何尽快找到想去的地方？
学生回答...
老师很清楚:其实答案很简单。你自然会去寻找能代表这个地方的图形符号。这样的符号就是我们要讲的标志。
(2)基础知识
1.什么是标志
用一个词或数字代表另一个事物的符号。
符号的这种功能与文字产生之前的原始社会所使用的打结、堆土、木雕的功能是一致的。
老师讲得很清楚，结绳笔记盛行于原始社会，“先民结绳，以明事理”。不同的绳结有不同的含义。这应该说是logo的雏形。
2.标志的类型
老师的问题:现在，我们所有人每天都可以在不同的场合看到一些标志。请慎重考虑。你见过哪些征兆？这些标志的作用是什么？
学生回答道:...
老师总结:的确，标志存在于我们社会的每一个角落，适用于社会生活的方方面面。在现代社会，标志不仅仅是一种简单的视觉符号，还具有独特的审美价值、强大的社会功能，成为各种文化。
用微机展示一张图，介绍一些生活中常见的标志。
(1)来自目的:[*]
纪念符号:1979国际儿童年
城市标志:德国基尔的标志和联合国的标志。
会议标志:奥林匹克标志
企业标志:①代表企业的企业形象。
②代表企业产品品牌(简述标志设计和艺术设计对经济的促进作用)
公共图形:贴近生活，服务社会，与人们的日常生活息息相关。
如:规范人们行为的交通标志和散落在公共场所的服务标志。
(2)从造型特征看:
具象标志(特点:自然形象，生动直观的趣味性。图注:德国自然出版社logo [*]
抽象标志(特点:造型严谨，寓意深刻，是将无形的事物转化为有形的、有表现力的形象。图注:南斯拉夫进出口贸易公司标志[*]
文字图形标志(特点:应用广泛，传播迅速。图例是:加拿大铁路标志[*](点击此处的中国铁路标志可达到同样的效果)
以上同学都知道logo的种类，但是如何区分logo设计的优劣，需要一个标准来判断吗？而这个标准也是标志设计必须遵循的基本原则。只有在创作中遵循这些原则，支部委员会才象征着人们普遍的审美感受，同时才能符合人们的审美标准，给人以美的愉悦和享受。
3.标志设计的主要原则
简:简洁易认，一目了然(以美国百事可乐饮料公司logo的五次变化来说明logo设计从复杂到简单的过程)[*]
准确:准确的内容和直观的形象(一家日本建筑公司的标志)[*]
奇数:唯一且不相同(由几个典型符号说明)[*]
美:符合艺术美规律和大众共同的审美感受。
4.标志设计的艺术表现
电影史上有很多流浪汉的形象。但是，你有没有想过:为什么在这些形象中，只有卓别林给我们以出众的艺术感？究其原因，在于其独特的形象设计和独特的艺术表现。同样的内容，不同的艺术表现形式，可以产生不同风格的艺术效果。同样，标志设计既然是艺术设计，就应该运用一些基本的艺术表现手法。下面是一些常见的方式。
(1)形象高度夸张、概括、简洁、几何(以太阳神口服液标识和捷克音乐学院标识说明)[*]
(2)使用联想和比喻(使用阿根廷市政银行和一家人寿保险公司的标志([*])
(3)使用象征手段(波兰和平委员会的象征)[*]
(4)运用民族艺术表现(用德国和法国两种不同风格的标志设计来说明民族特色在标志设计中的应用)(突出民族特色)要求学生确定两种标志的类型[*]。
这两个标志设计的构图特点反映了两种不同的民族文化观。我们知道，在历史长河中，不同的民族历史造就了不同的民族性格，不同的民族性格滋养了不同的民族文化内涵。众所周知，法国是一个崇尚浪漫、追求自由的民族，他们的生活境界以温柔、冷漠而备受尊崇。这与德意志民族形成了鲜明的对比。德国人的热情举世闻名，他们的力量和毅力构成了德国民族性格的全部。获得诺贝尔文学奖的约翰1915。《创世多佛尔》的主人公，一个在德语方面取得杰出成就的音乐家，来到巴黎后试图取得更高的成就。
在高发展的时候，他的作品无论如何也不被法国音乐界认可，原因很简单，德意志民族直线抒情方式的狂热猛烈地打击着法国人民弱小而纤细的心灵，他们经不起这种近乎残忍的心灵摧残。这就是民族性格差异造成的艺术理解的反差。可见对线条反转的重视，体现了法国人在起伏的线条中的深情与灵动。不同的民族文化背景造就了不同风格的艺术，但都给人相同的美的享受。①①
(三)以提问的形式让学生加深对知识的理解。
(这里用几个国家的航空标志，让学生分析判断类别和艺术表现形式。)[*]聚焦中国民航新logo[*](通过新旧logo的对比，让学生体验logo创作的艺术演变规律。)
中国民航标志说明:①在创意构思上，作者突出标志设计的民族特色，以中国固有的民族图腾形象之一凤凰为构图主体，体现中国传统文化的血脉滋养和独特内涵。
②从造型特征上看，具有强烈的现代设计感，完全符合上述标志的现代设计原则。它是传统民族文化与现代美的原则和谐统一的杰作。
学生运用所学知识欣赏几部优秀作品。
A.中国铁路标志简介:[*] ①“工人”指出了铁路行业的属性，即铁路属于工人阶级，工人阶级是国家的主人，洋溢着铁路工人作为自己国家主人的自豪感和责任感。
②“人为”:建国初期，中国处于一穷二白的阶级，而这个符号的意义恰恰说明了广通至大理铁路的工人乃至中国人民勇于与天地抗争，不畏艰难险阻，誓与“神”抗衡，歌颂了“人”改造自然的力量和精神。
(3)在具体形象中，“我”字取钢轨断面形状，整体构图形成完整的机车形象，来源于面部，蕴含着磅礴的气势，孕育着无穷的力量。
可以说这部作品构思精巧，构图优美，寓意深刻。虽然创作于20世纪50年代，但以当时的艺术标准来看，这是一部杰作；即使在今天，它仍然是一件不可多得的具有伟大现代设计意识和很高艺术价值的典范作品。
B.加拿大毛纺织公司标志[*]
C.皮鞋厂的标志[*]
(四)引导学生分析标志设计的概念过程。
(通过老师自己设计的心理诊所标志和家乡的长城干白葡萄酒标志分析设计师的设计思维过程)[*]
(5)总结
以上同学看到了很多国内外优秀的logo作品，学习了logo设计的基础知识和设计流程。标志设计的总结是对美的一种创造，也是对民族艺术的一种揭示和渗透，从这个角度来说，我们应该以一种正确的思想和心态去认识中国标志设计的现状，既不盲目崇洋媚外，也不固步自封。正如斯大林所说:只有民族的才是世界的，世界文化不是排斥各民族的民族文化，而是以民族文化为前提，滋养民族文化；正如民族文化没有被废除一样，它们丰富和充实着世界文化。衷心希望同学们汲取中华民族文化的营养，投身于标志创作领域，用更多具有中国特色的精美作品，为中国和世界美术史谱写壮丽辉煌的新篇章！这是中国的骄傲，也是世界的骄傲！
注1:本教学安全标有[*]的部分为微机屏幕演示。
注2:本课获第二届全国中小学美术课(视频)评比一等奖。
教学后记
在备课的过程中，为了让学生有更直观的感性认识，我收集了大量国内外优秀的标志设计作为课堂范例，让他们能够准确的表达教材的内容。但第一次试讲后发现了一些问题:中国优秀的标志设计数量不多，课堂上的学生明显表现出对中国标志设计现状缺乏信心，缺乏民族自豪感。针对这种情况，我对本课程的教学内容和结构进行了调整，突出了几个环节:选取国内优秀的标志设计作品(如中国铁道会徽、中国民航新标志等。)，并做重点分析，让学生在享受的同时增强民族自豪感；选择家乡知名品牌的标志设计作品(如中国长城干白葡萄酒标志等。)让学生除了善良，还有更多对家乡的爱；选择教师自己的设计作品作为范例(如心理诊所标志等。)讲述标志的设计思维和制作过程，让学生增强对内容的理解，真切感受到设计就在身边。同时，辩证地分析我国标志设计的现状，增强学生的忧患意识，坚定自力更生的信念，表达爱国情怀，适当增加德育内容，将这门课程的教育目的提升到了一个更高的层次。
这本《标志设计鉴赏》教材坚持知识性与实用性相结合、提高审美能力与掌握基本功相结合的原则，在课堂结构设置上采用环环相扣的方式。通过介绍标志设计的基础知识(包括概念、范畴、基本设计原理和艺术表现)，分析重点设计作品，加强学生对基础知识的理解，分析标志设计的思维过程和思维模式，使学生在一节课内达到学以致用的教学目的。在这节课中，结构设置体现了良好的连贯性和整体性，使得整节课条理清晰，层次分明，条理清晰，成为这节课比较成功的一个方面。这种结构使课堂教学内容更加丰富，但同时也限制了学生自由思考的时间和空间，使其内在的创造力得不到充分的展示，这也成为该课程的不足之处。
采用现代化教学手段是这门课程的另一大特色。用微型计算机编制CAI课件，用液晶投影或大屏幕电视展示作品，与传统教学方法相比，确实具有信息量大、单位时间展示作品数量多、效果好等优点。通过欣赏大量的样本作品来加强学生的直观感受和感性认识(本课为学生展示和分析了40多个设计作品，这在传统的教学方法中是很难做到的)；在分析作品的设计思维过程和动态演示上，能极大地促进和激发学生的思维，增强学生对作品的深度理解(如教师自己的心理诊所招牌和家乡的长城干白招牌的设计思维过程的分析和演示就很能说明问题)；此外，现代教学手段的多媒体视听效果对调动学生的学习兴趣和注意力，强化教学效果起到了明显的作用。
这些都是我在教学过程中的突出感受。当然，在课堂的把握、教学语言的运用、师生的交流等方面，也有一些值得关注和探讨的地方。但经过认真周密的备课和课堂上的大胆尝试，这一课对我以后的教学思路、教学方法和教学规律的总结和把握都大有裨益。
高中美术教案设计:发现和表达教学目的:
1.培养学生学习艺术的兴趣和爱好，充分理解“美在生活中无处不在，关键在于我们的眼睛”(罗丹)。
2.引导学生通过仔细观察感受校园环境和建筑的美，引导学生运用绘画知识表现校园环境。
3.鼓励学生关注社会、关注生活，用自己的绘画语言去发现美、创造美。
活动流程:
1，山水画鉴赏导入。(复习构图和透视的知识)
2、小组活动小品，师生* * *同活动。
3.课堂总结，学生自评，老师点评。
一、引言:
[场景]
1，在教室里。
老师:同学们，你们好。老师最近画了一幅山水画。你想看看吗？
学生(合唱):是的。
老师展示山水画。)
(同学们惊叹不已，兴趣浓厚。)
老师:请用自己的美术知识来评价这幅画。
(同学们踊跃发言，通过发言复习了透视和构图的知识。)
老师鼓励并肯定了学生的发言。)
老师:自然界的美无处不在，要靠我们自己去发现和表现。
(老师继续展示他在校园里写生的艺术作品。)
学生(边说边聊):原来我们经常生活的校园这么美！我还想画一幅我们校园的画。(这时学生探索美的兴趣被激发出来。)
2.在教室外面
学生开始分组在校园里写生，老师和学生一起动手。
3.在教室
班级总结-学生自评-教师点评总结。
课后简要分析:
通过校园环境、人物、校园各种活动的绘画表现，加深对校园丰富多彩的学习生活和自己、同学、老师之间和谐关系的体验，培养学生热爱校园生活的感情，了解相关环境、人物活动最基本的造型语言和表达方式。校园素描课符合新课程理念，话题引入生动自然，学生兴趣高，小组素描活动师生关系融洽，绘画热情高。在班级总结中，学生发言积极，气氛热烈，让我感觉大一学生思维活跃，语言表达能力强。我对学生的发言逐一给予肯定，让每个学生都有了自信，促进了学生潜能、个性、创造力的全面发展。
通过这节课，我感觉课堂教学会出现不同的情况，这就要求教师要有适应能力，让课堂教学自由，以学生为中心，充分尊重学生的成长需求、体验需求和选择需求。