请知道一些欧美摇滚推荐的歌曲。
花棍乐队1985出生于好莱坞。是继手枪之后美国摇滚音乐史上最具争议的乐队。该乐队由L.A.GUNS和AXL.ROSE两支乐队合并而成，因此，两位主唱“GUNS”和“Roses”的完美和谐一直是花棍乐队的标志性特征。他们的歌曲主要反映了青少年不合理的愤怒和困惑，表达了一种焦虑感和性觉醒。从乐队成立至今，他们的音乐见解和乐队成员的不忠行为一直被乐评人和摇滚乐迷津津乐道，因为对于这些摇滚人来说，他们的生活方式可以说是对他们音乐内涵的最好诠释。1989年，《枪炮玫瑰》获得首届国际摇滚大奖最佳艺人奖。1992年被权威《滚石》杂志称为“世界上最好的硬摇滚乐队”。此时，他们已经成为世界知名的摇滚乐队，可以与任何老牌摇滚势力相抗衡。但由于乐队中两个灵魂人物矛盾的激化，花棍乐队很快解散，乐队成员各自独立发展，但都表现不佳，失去了往日的精神。虽然花棍乐队在上世纪90年代末的乐队重组潮中重新组合，但他们创造力的消失让期待他们的乐迷们大失所望。
花棍乐队最有影响力的曲目是《别哭》和《十一月的雨》(后一首歌凭借其出色的歌词获得了美国最佳社会先锋奖)。《别哭》在billboard排行榜上停留了近三年(147)周，创造了一个摇滚神话。在这首歌中，花棍乐队一改以往的愤怒。不仅是歌的结尾，歌的开头也有淡淡的呻吟声，整首歌里有那么多的长音。在mtv版中，两位主唱的闺蜜因无宝而伤心离去，连香味都消失了。MTV用很长的篇幅回忆过去的美好时光，生动地表达后悔的心痛。值得注意的是，在片尾曲中，主唱是AXL。罗斯对着从窗户顶部传来的光线和灰尘晃了晃手，一只美丽的白鸽振翅飞走了。也许这首歌还隐藏着一种重新前缘的奢望！
别哭了
轻轻地对我说，你的眼睛里有些东西
不要悲伤地低下头，也请不要哭泣
我知道你内心的感受，我曾经经历过
你内心有些变化，你不知道吗
今夜不要哭泣，我依然爱你，宝贝，今夜不要哭泣
今夜不要哭泣，宝贝，天堂就在你头顶
今夜你不要哭泣
给我一声低语，给我一声叹息
在你对我说再见之前给我一个吻
你现在不要太难过，也请不要太难过
宝贝，我会一直想着你和我们一起度过的时光
今夜你不要哭泣，今夜你不要哭泣
今夜不要哭泣，宝贝，天堂就在你头顶
今夜你不要哭泣
请记住我从未撒谎
请记住我现在内心的感受，亲爱的
你必须用你自己的方式去做，但是你会好起来的，甜心
明天你会感觉更好，宝贝，迎着晨光来吧
今夜你不要哭泣，今夜你不要哭泣
今夜不要哭泣，宝贝，天堂就在你头顶
不要哭泣，不要哭泣，今晚不要哭泣
宝贝，也许有一天，你不要哭，你永远不要哭，你不要哭
2.平克·弗洛伊德:《希望你在这里》
20世纪60年代，英国出了很多经得起历史考验的乐队，平克·弗洛伊德无疑是最伟大的一个。从某种意义上说，它对摇滚发展的贡献大于被尊为摇滚鼻祖的披头士。平克·弗洛伊德在摇滚领域多方面的开拓创新，为其铸造了耀眼而不朽的光辉。1965年，21岁的天才少年西德·巴勒特和其他三位音乐人组成了平克·弗洛伊德乐队(乐队的名字取自他尊敬的两位蓝调歌手的名字，平克·安德森和弗洛伊德理事会)。他擅长写作、唱歌和弹吉他。该乐队在乐器演奏上的实验精神，以及西德·巴勒特犀利的写作风格和轻松优雅的形式的创造力，很快使他在英国摇滚圈享有更高的地位。1967年下半年，才华横溢的西德·巴勒特因精神崩溃和吸毒永远离开了乐队，不久便因糖尿病去世。失去灵魂的平克·弗洛伊德似乎只有靠奇迹才能得救。然而就在这个时候，贝斯手兼主唱罗耶·沃特斯(Royer Waters)、才华横溢、能力超群的平克·弗洛伊德新舵手、刚刚上任的吉他手戴夫·吉尔摩(Dave Gilmour)组成了平克·弗洛伊德再生后的创作阵线。平克·弗洛伊德的凤凰涅槃重生，创造了比以往更大的成就。乐队以实验摇滚风格延续了新专辑《月亮的阴暗面》带来的“概念专辑”的新意。它在billboard排行榜上停留了令人难以置信的741周。自诞生以来，它一直是世界上最受欢迎的摇滚专辑之一。
然而，歌曲“希望你在这里”并不是来自这张专辑，而是来自另一张专辑“希望你在这里”，献给西德·巴勒特，一位离开很久的前吉他手。平克·弗洛伊德的专辑和卢·里德&；约翰·CALE的《黛利拉之歌》(献给波普艺术大师安迪·沃霍尔)是世界上最悲伤的两首歌的合集。用一个兄弟的真诚起源，细数逝者在脑中留下的记忆痕迹。没有赞美也没有悲伤，但是里面有一种真实的人性，真的让你眼眶湿润。旋律轻快的歌曲或许能给人带来感官上的享受，但能深入人骨髓和灵魂的音乐，往往是那些悲伤心灵的声音。愿每个人都珍惜现在所拥有的，不要在失去的时候后悔！
希望你在这里
所以，所以你认为你可以区分天堂和地狱，
痛苦的蓝天。
你能区分绿色的田野和冰冷的铁轨吗？面纱后的微笑？
你觉得你能看出来吗？
他们让你用你的英雄去换鬼魂了吗？
热灰换树？
热风换凉风？冰冷的安慰换来的改变？
你有没有用战争中的一个角色来换取笼子里的一个主角？
我多么希望，我多么希望你在这里。
我们只是在鱼缸里游泳的两个迷失的灵魂，
年复一年，
在同一片土地上奔跑。
你发现了什么？同样的恐惧。
希望你在这里。
3.DEF LEPPARD:《漫漫长路》
DEF LEPPARD是典型的流行重金属乐队(乐评)，旋律流畅，和声优美是其特点之一。DEF LEPPARD music中优美的旋律让乐迷们对重金属音乐有了新的认识，无数热血青年在DEF LEPPARD music的引领下步入了重金属的殿堂，也成为了一些评论家和重金属爱好者追捧的对象。我的观点是，音乐发展到今天，已经逐渐偏离了它的本质，流派和范畴之争很激烈。摇滚看不起流行，流行把朋克当垃圾，其实没必要。音乐本来只是旋律和节奏的组合供人们欣赏，所以应该只有好音乐和坏音乐，不应该拘泥于体裁。任何乐队或歌手都有自己的特点，怎么区分的这么清楚，有的乐队甚至不能融入任何流派，比如Cranbery，很有个性。所以我觉得，只要一个乐队的音乐是赏心悦目的，那么它的音乐就有绝对的理由被尊重。让流派见鬼去吧，威豹乐队就是威豹乐队风格。
DEF LEPPARD成立于1977年冬，原名原子质量。7月1978，18，乐队在谢菲尔德的一所中学韦斯特菲尔德进行了首次演出。他们的报酬是教师自掏腰包的5英镑。1978年，DEF LEPPARD在自己创办的公司发行了第一张同名专辑《DEF LEPPARD》。由于财政原因，这张EP唱片只生产了1000张。如今，这张唱片已经成为摇滚乐迷们向往已久的收藏。然后DEF LEPPARD开始成功，成功进入美国，成为当时唯一能和迈克尔杰克逊抗衡的乐队。
然而，一系列的灾难降临到乐队身上。吉他手死于酒精中毒，鼓手因酗酒被解雇，鼓手里克·艾伦发生交通事故，左臂从肩到肩被切掉。但艾伦以惊人的毅力和顽强的意志重返乐队，用自己的脚和手练习专门为他制作的电子鼓，成为乐队的灵魂。艾伦用这种超强的毅力和对音乐的执着写出了真正的摇滚精神。
漫漫长路要走
你握着我的手，然后你溜走了
我可能再也见不到你了
所以告诉我如何填补内心的空虚
没有爱，生活是什么？
任何认识我们俩的人都能看出来
我们一直是我最好的一部分
我从未想过如此自由
所有这些痛苦，会消失吗？
每当我转身的时候
到处都找不到你
我知道我还有很长很长的路要走
在我能对你说再见之前
哦，我还有很长很长的路要走
在我对我所知道的一切说再见之前
对你，对你
凭记忆，没有藏身之处
打开电视，我看到你在那里
在每个人群中，总有一个人长着你的脸
无处不在，试着不去关心
每当我转身的时候
到处都找不到你
我知道我还有很长很长的路要走
在我能对你说再见之前
哦，我还有很长很长的路要走
在我对我所知道的一切说再见之前
给你，我祝你万事如意
以及生命所能带来的一切美好
我只希望你有时会想起我，哦
尽管我感到痛苦
我知道我会再爱
时间会到来的，哦，我会继续前进
我还有很长很长的路要走
在我能对你说再见之前
哦，我还有很长很长的路要走，还有很长的路要走
在我能说再见之前，在我说再见之前
对我所知的一切，对我所知的一切
我有很长，很长，很长的路要走，很长的路要走
在我说之前，在我对你说再见之前
说再见，说再见
哦，我还有很长很长的路要走
在我对我所知道的一切说再见之前
4.涅槃:《少年精神的味道》
世界上很少有歌手能像科特·柯本一样在死后被众多歌迷崇拜为“摇滚之神”。
90年代，美国失业危机再起，朋克音乐在音乐界再次爆发，西雅图的垃圾音乐风暴引起了强烈的反响和轰动。科特·柯本创立的涅槃(NIRVANA)可以称得上是垃圾音乐的领袖。1991年9月，专辑《Nevermind》发行，刚推出5周销量就达到50万。1992年，65438+10月，11，成为全美销量第一的唱片，全球销量突破1000万。它在商业上取得了巨大的成功。(Nevermind)让涅槃成功，创造了非主流乐队成为主流的神话，同时也开始了一场精神悲剧。这首《少年精神的味道》是涅槃乐队专辑《Nevermind》的代表作。音乐中扭曲的吉他和沙哑的嗓音突然爆发，完整地揭示了科特·柯本内心的疯狂、愤怒、压抑、扭曲、病态和激烈的冲突，也反映了库尔特温柔、感性、脆弱和恐惧的一面。在MTV的拔掉插头的演唱会上，柯特·科本更像一个安静害羞的小女孩，她与外界的不适应为悲剧埋下了伏笔。
1994年4月5日，科特·柯本在中国的一个传统节日——祭奠死者的家中用猎枪结束了自己的生命。自杀的原因正如他在《昨夜你睡在哪里》中最后的无奈叹息。没有人能真正理解它。也许上帝不该留在世上！科特·柯本用行动实践了自己的音乐理想，浴火重生，却给无数歌迷留下了无尽的怀念和心痛！！！
闻起来像青少年精神
装满枪支
带上你的朋友
失败很有趣
假装
她太无聊了
和自信
哦不，我知道
脏话
你好，多低？(x束次)
熄灯后就不那么危险了
我们现在在这里
招待我们
我觉得自己很蠢，很有感染力
我们现在在这里
招待我们
黑白混血儿
白化病人
一只蚊子
我的性欲
是
我在我最擅长的方面做得更差
对于这份礼物，我感到幸福
我们这个小团体一直都是
直到永远
你好，多低？(x束次)
熄灯后就不那么危险了
我们现在在这里
招待我们
我觉得自己很蠢，很有感染力
我们现在在这里
招待我们
黑白混血儿
白化病人
一只蚊子
我的性欲
是
我忘记了
只是为什么我品尝
哦，是的，我想这让我微笑
我发现这很难
很难找到
哦，好吧，管他呢，没关系
你好，多低？(x束次)
熄灯后就不那么危险了
我们现在在这里
招待我们
我觉得自己很蠢，很有感染力
我们现在在这里
招待我们
黑白混血儿
白化病人
一只蚊子
我的性欲
否认
否认...
5.咕咕娃娃:《爱丽丝》
1985年，主唱兼吉他手约翰·热兹尼克(John Rzeznik)和他演奏重金属音乐的表弟罗比·塔卡(Robby Takac)找到前鼓手乔治·图图斯卡(George Tutuska)，在美国纽约布法罗组建了一个三人摇滚组合Goo Goo Dolls。在发行前五张专辑的过程中，乐队赢得了一些赞誉和人气，但并没有树立自己的音乐个性，所以并没有从众多另类摇滚乐队中脱颖而出。
但是上帝似乎特别喜欢他们。幸运的是，电影《天使之城》邀请他们为他们的配乐写歌。约翰·热兹尼克(John Rzeznik)创作并演唱的歌曲《Iris》(希腊语，彩虹)不仅为他们赢得了1999年41格莱美音乐奖的“年度唱片”、“最佳流行歌手组合”和“年度歌曲”。《爱丽丝》的制作人罗布·卡瓦洛将咕咕娃娃的音乐声誉和销售数字推向了顶峰，获得了“年度最佳制作”奖。咕咕娃娃开始确立自己在歌坛的地位，也找到了自己的流行摇滚(POP ROCK)风格。
Iris是流行摇滚乐坛十年一遇的好音乐。音乐以清脆快速的吉他独奏开始，约翰·热兹尼克低沉的声音充满了对世界和爱情的怀疑。歌曲中途突然的高爆，仿佛变成了一句真挚的誓言。“就算一切都毁了，我也只想让你知道我是谁！”旋律的优美与主唱声音的粗犷形成了鲜明的对比，也正因为如此，这首音乐脱离了甜腻情歌的范畴，成为了百听不厌的超级经典。因为这首优美的音乐，各大城市音像店(天使之城)的原版CD全部断货，就连它的打卡CD也卖到破纪录的30元。
这首歌的广泛流行更加符合我的观点。曾经演奏重金属摇滚多年的老兵，用纯粹的旋律和完美的配乐演绎出稚嫩的作品，堪称欧美音乐中的极品，堪称天籁之音！！！
彩虹女神
我会永远放弃去触摸你
古兹，我知道你对我有感觉
你是我最接近天堂的人
我现在不想回家
我能品尝到的只有这一刻
我能呼吸的只有你的生活
古兹迟早会结束的
今晚我只是不想错过你
我不想让世界看到我
因为我不认为他们会理解
当一切都被打破
我只是想让你知道我是谁
你无法抗拒即将到来的眼泪
或者你谎言中的真实时刻
当一切都像电影一样
是的，你会流血只是为了知道你还活着
我不想让世界看到我
因为我不认为他们会理解
当一切都被打破
我只是想让你知道我是谁
我不想让世界看到我
因为我不认为他们会理解
当一切都被打破
我只是想让你知道我是谁
我不想让世界看到我
因为我不认为他们会理解
当一切都被打破
我只是想让你知道我是谁
我只是想让你知道我是谁
我只是想让你知道我是谁
我只是想让你知道我是谁
嘿你，我们都喜欢这个，对不对？
6.警察:《不要站得离我这么近》
警察乐队是一支英国摇滚乐队，最成功地结合了雷鬼和流行摇滚。由Curved Air的前鼓手斯特瓦特·科普兰德和纽卡爵士乐队No Exit的贝斯手斯汀在1977成立，与吉他手安迪·萨默斯和亨利·帕多瓦尼成为短期四人乐队。不久之后，亨利·帕多瓦尼离开了乐队，组建了一个三人小组。
1978年初，“警察”与A&M公司签约，并于4月份出版了单曲《罗克珊》，首次以雷吉节奏展示了他们的创新怪摇滚。直到1年后，这首歌才进入美国排行榜前40名，让《警察》在英国排行榜上一飞冲天。
主唱兼词曲作者斯汀[ sting]是警察乐队的灵魂人物(因为他喜欢穿黄色条纹衬衫，看起来像只蜜蜂，所以得了斯汀这个名字)。斯汀才华横溢，长相帅气，很受女粉丝欢迎。他曾经有过大学兼职教学的经历，女同学的大胆调侃常常让他在课堂上难以下台。他为此专门创作了一首《不要站得离我这么近》。歌词幽默风趣，曲调非常随意、流畅，完美的副歌，强烈的节奏感，高鼻音的大量运用，将源自牙买加海岸的雷鬼音乐自由、个性化的音乐特点无缝融入摇滚音乐，创造了独特的摇滚音乐风格。
他们在1980-1981旋风般的成功之后，获得了英国音乐奖“最佳英伦组合”和三项格莱美奖。之后乐队所有成员都开始了自己的计划。之后，乐队可悲地正式解体。虽然斯汀取得了更大的个人成功，包括多次获得格莱美奖，成为欧美乐坛的顶级歌手，但警察乐队的音乐失传一直是个遗憾。
不要站得离我这么近
年轻教师的主题
女学生的幻想
她太想要他了
知道她想成为什么样的人
她内心有渴望
这个女孩是公开的一页
她现在是如此的接近
这个女孩的年龄只有他的一半
不要站着
不要这样站着
不要站得离我这么近
不要站着
不要这样站着
不要站得离我这么近
她的朋友都很嫉妒
你知道女孩有多坏
有时候这并不容易
成为老师的宠儿
诱惑，挫折
糟糕到让他哭了
潮湿的公共汽车站，她在等着
他的车很温暖，温暖而干燥
不要站着
不要这样站着
不要站得离我这么近
不要站着
不要这样站着
不要站得离我这么近
在教室里说不出话
他们试了又试
员工办公室里的脏话
指控满天飞
没用的
他看到这里
他开始发抖，开始咳嗽
就像老人在
纳巴科伊的那本名著
不要站着
不要这样站着
不要站得离我这么近
不要站着
不要这样站着
不要站得离我这么近
7.女王《波西米亚狂想曲》
很少有乐队能像QUEEN一样完整地反映出70年代世界摇滚舞台的丰富性。QUEEN就像一个综艺大厅，完美的将华丽摇滚、进步摇滚、古典音乐、重金属融于一炉。这支来自英国的四人乐队，由迷幻硬摇滚乐队SMILE演变而来，致力于探索华丽夸张(带有同性恋倾向)的艺术风格，创造具有强烈歌剧色彩的摇滚形式。主唱佛莱迪·摩克瑞作为合唱团的声音很性感，四人完美的假声合唱、富有层次感的键盘和华丽的吉他独奏是他们的招牌。
歌剧之夜是女王最经典的专辑。乐队在这张专辑的制作上花费了大量的精力，据悉这是摇滚音乐史上最贵的一张专辑。其中著名单曲《波西米亚狂想曲》(Bohemian Rhapsody)成为了QUEEN的招牌曲目，大段的重金属吉他即兴重复和独奏不断加入到酷似歌剧演唱的华丽配乐中，这正是QUEEN的典型风格。这首单曲迅速上升到英国排行榜第一的位置，并在那里停留了九周，最终打破了英国单曲排行榜冠军最长停留时间的记录。在美国，这首歌和整张专辑也取得了巨大的成功，进入排行榜前10，同时成为白金单曲和白金专辑。甚至十几年后的1992年，这首波西米亚狂想曲在美国单曲排行榜上连续数周屈居亚军。
值得一提的是，由于主唱佛莱迪·摩克瑞是个彻头彻尾的同性恋，在1991年间，关于佛莱迪·摩克瑞身体状况的传言满天飞。165438+10月22日，他终于向外界证实了自己感染了艾滋病。两天后，弗雷迪去世弗雷迪去世后，乐队成员沉默了一段时间，三位成员在1994再次相聚，记录弗雷迪的遗愿。弗雷迪在病床上录制了这些歌曲的主唱。1995年，这张专辑《天作之合》发行。由于其特殊的纪念意义，这张专辑在全世界引起了购买狂潮，尤其是在欧洲。毫无疑问，这是QUEEN最后的工作室作品。虽然佛莱迪·摩克瑞是一名同性恋，但这并不妨碍他因为对华丽摇滚的巨大创新和贡献而受到全世界无数摇滚粉丝的尊敬。
波西米亚狂想曲
这是真实的生活吗？
这只是幻想吗？
遭遇山崩
无法逃避现实
睁开你的眼睛
仰望天空，看看
我只是一个可怜的男孩，我不需要同情
因为我来得容易，去得也快
有点高，有点低
反正风吹，对我真的不重要，对我来说
妈妈，刚杀了一个人
用枪顶着他的头
扣动了我的扳机，现在他死了
妈妈，生活才刚刚开始
但是现在我走了，把这一切都扔掉了
妈妈，哦
不是故意让你哭的
如果明天这个时候我还没回来
继续，继续
好像什么都不重要
太迟了，我的时间到了
让我不寒而栗
再见，各位——我得走了
必须离开你们，面对现实
妈妈，哦-(无论如何风吹)
我不想死
有时候我希望我从来没有出生过
我看到一个男人的侧影
Scaramouch，scaramouch你愿意跳fandango吗
霹雳和闪电——非常非常让我害怕
加里利奥，加里利奥，
加里利奥，加里利奥，
加里利奥·费加罗报
但我只是个穷小子，没人爱我
他只是一个来自贫困家庭的穷孩子
饶他一命吧
来得容易去得也快-你会让我走吗
俾斯麦。不，我们不会让你走，让他走
俾斯麦。我们不会让你走的-让他走
俾斯麦。我们不会让你走的-让我走
不会让你走-让我走(永远不会)
永远不让你走-让我走
永远不要让我走-哦
不不不不不不
哦，妈妈咪呀，妈妈咪呀，妈妈咪呀，让我走
别西卜为我准备了一个魔鬼
就我来说
就我来说
所以你认为你可以用石头砸我，往我眼睛里吐口水
所以你认为你可以爱我，让我去死
哦，宝贝
宝贝，你不能这样对我
只是要出去
只是要马上离开这里
哦耶，哦耶
什么都不重要
任何人都可以看到
什么都不重要
对我来说什么都不重要
不管怎样，风在吹...
8.《在我最美的时候》
包括NIRVANA在内的很多另类乐队都声称自己的音乐灵感来自于R . e . m . R . e . m成立于1980。他们在美国乔治亚州的雅典成立。乐队的名字是“快速动眼期”的缩写，指的是做梦时的一种生理现象。这支乐队以新浪潮音乐为基础，重新定义了美国摇滚乐中“另类”的定义。从某种意义上说，他们是美国另类摇滚之父。
作为一个真正从地下起家的乐队，他们在组建初期就乘坐大篷车环游美国大陆，将自己的音乐理想和精神传播到乡村、学校和酒馆。许多热血青年只是在摇滚乐的影响下才疯狂地爱上了摇滚乐，其中的佼佼者甚至成为了著名的乐队和歌手。把R.E.M的作品描述成地下音乐，可能会引来很多喜欢地下音乐黑而重风格的兄弟反驳，因为R.E.M的销量一直很好，音乐一开始听起来更像民谣摇滚之类的轻音乐，与音乐风格普遍嘈杂的地下乐队格格不入。但无论如何，R.E.M代表了地下音乐的最高水平，听起来就像是他们的慢旋。